Société
ShowTex est leader mondial en ce qui concerne l'invention, la confection, la vente et l'installation de rideaux non feu innovateurs, les systèmes de patience et techniques de scène dans l'industrie du spectacle et de l'événement.
Amazing Stage Fabrics in Motion
La 4ème édition du World Stage Design aura lieu du 1er au 9 juillet 2017. Après Toronto (2005), Seoul (2009) et Cardiff (2013), Taipei sera la ville hôte de cette édition. Tous les scénographes professionnels investissent et modifient leurs projets pour ces « Olympiades de la scénographie ». Un jury composé de professionnels du domaine choisira les 100 meilleurs projets qui seront présentés au quadrennial à Taipei.
ShowTex ne cache pas sa surprise face à la créativité de certains designers qui utilisent nos produits. Notre place de pionnier dans ce domaine, dans l’application de toutes sortes de matériels – textiles comme écrans – dans toutes formes de scénographies, nous aide à être une source d’inspiration. C’est pour cette raison que nous encourageons nos clients à s’inscrire au WSD et que nous finançons cette inscription.
De cette manière, nous espérons que la communité internationale du théâtre pourra voir leurs scénographies et que tous les scénographes du monde entier pourront découvrir à quel point il est possible d’être créatif avec seulement du textile et des matériaux similaires. Nous tenons à mettre en valeur la créativité et les résultats incroyables qu’il est possible d’obtenir avec un budget restreint.
Deux des projets sur lesquels nous collaborons ont été sélectionnés pour la finale et seront en lice pour le titre de meilleure scénographie du monde à Taiwan.
Scénographie: Sofie Lachaert & Luc d’Hanis
La compagnie de danse Print Room a fait appel au duo artistique belge Sofie Lachaert et Luc d’Hanis pour faire la scénographie en AluShape Cretonne de leur pièce “Terra”, une chorégraphie d’Hubert Essakow. Le résultat est une mise en scène puissante, magistrale et suggestive qui trouve naturellement sa place au théâtre londonien “The Coronet”.
La scénographie entière semble très fragile, comme si le tout allait s’effondrer d’un moment à l’autre. La structure faite en AluShape Cretonne suggère une éruption volcanique telle que Pompei, recouvrant sur son passage tout le paysage d’un épais nuage de poussière. Quelques pièces de décoration sont éparpillées, à moitié dans les décombres : des chaises, miroirs, horloges… L’image globale suggère l’idée de la mortalité et l’existence éphémère de nous-mêmes ou ce que nous possédons.
La chorégraphie de Essakow a été imaginée au sein de cette scénographie. Ce qui implique que les danseurs sont en constante interaction avec le décor, avec la structure.
Les designers ont choisi l'AluShape afin de créer un fond de scène naturel, pratique et facilement maniable. La dimension 3D unique de ce textile est surprenante par son poids léger mais surtout par sa solidité qui permet de supporter différents éléments de décor sans prévoir de renforcements supplémentaires.
Scénographie: Mae Kivilo, Raul Kalvo, Kadarik Tüür Architects
Le théâtre de la ville de Tallinn a acceuilli une adaptation moderne et chaleureuse d’une des pièces légendaires de Shakespeare. Le directeur Jannus Rohumaa a mise en place cette scénographie durant l’année 2016, s’inspirant des tendances actuelles pour les choix de décors, costumes et musiques.
L’histoire se déroule dans une boite noire dans laquelle le sens et la fonction d’objets physiques changent au fur et à mesure du spectacle. Les designers ont supprimé les décorations et éléments narratifs dans le but d’exposer simplement et purement la fonction fondamentale des formes.
Depuis que l’objet physique a perdu de sa signification, c’est aux acteurs de prendre cette responsabilité. C’est dans ce contexte que la même structure en Spaghetti Budget a été créé, suggérant une forêt au début de la représentation, pour se changer en chandelier moderne par la suite. De nombreuses boites symbolisent des collines ou des sièges dans un auditorium. Ceci combiné avec les acteurs qui donnent la signification de l’environnement physique, le public peut s’interroger et tirer ses propres interprétations des différents objets.
Le jury international choisit 180 designers parmi les 660 candidatures pour le salon WSD qui a lieu du 1er au 9 juillet à Taipei. Le 5 juillet, nous saurons enfin quel projet sera élu meilleure scénographie du monde.
En attendant, nous souhaitons aux scénographes de « Terra » et « A Midsummer Night’s Dream » tout le succès possible dans leurs candidatures !
Toutes les infos sur www.wsd2017.com